課堂音樂教學反思

　　作為一名人民教師，我們需要很強的教學能力，通過教學反思可以快速積累我們的教學經驗，快來參考教學反思是怎么寫的吧！以下是小編為大家收集的課堂音樂教學反思，希望對大家有所幫助。

課堂音樂教學反思1

　　課程改革至今，我們的音樂教學發(fā)生了諸多改變，最重要的是音樂課變得充滿了生機，學生也變得活潑開朗。他們積極參與各種音樂實踐活動，查找與音樂相關的背景資料，動手制作打擊樂器，編寫音樂小劇本，學習五線譜及簡譜。教師以豐富多彩的實踐活動激活了音樂課堂，使音樂知識與技能的學習變得更有趣味、更加生動、更容易被學生所接受，學生愿意并更加喜歡上音樂課了。但是，我們也應該清楚地看到我們在教學中所存在的問題，不斷反思自己的教學行為，改進我們的教學，提高教學的實效性。以下結合自己課堂的教學，談談教學實際中的一些體會和反思。

　　一、課前認真?zhèn)湔n。

　　教師準備好本節(jié)課所需教具，特別像我們音樂學科，所需要的學生和老師的樂器準備很多。教學目標內容以審美教育為核心，體現課改精神聯(lián)系學生生活和社會實際，合理整合教學資源并能注意音樂教學各領域之間的有機聯(lián)系，重點突出，難易適度。圍繞目標創(chuàng)設靈活的、有助于學生學習的教學情景，營造民主、平等、互動、開放的學習氛圍。善于引導學生關注音樂，注重學習過程中的體驗、探究與合作、表現，指導具有針對性、啟發(fā)性。學生認真參與音樂的學習、評價活動，積極思維，樂于表現和創(chuàng)造，敢于表達和質疑。

　　二、關注情境活動創(chuàng)設的有效性

　　1、情境創(chuàng)設的必然性。音樂教育是音樂審美教育為核心的，而審美教育的實質現在通常被理解為情感體驗的教育，所以音樂是情感性的。我覺得，音樂的學習必須要讓學生帶著情緒帶著沖動去探求，這樣的課堂才更具審美有效性。在很多音樂課中，由于缺少情境的創(chuàng)設，使一系列音樂活動簡單堆積，顯然學生學習積極與參與熱情大大降低，另一方面審美的有效性也隨之降低。如，下面請大家一起唱，而后，男聲唱，再女聲唱，再分角色唱。顯然在這樣的歌唱中，我們也要考慮，通過怎樣的情節(jié)串聯(lián)，通過怎樣的方法讓學生興味盎然地參與，并能主動發(fā)現或感受音樂表現中的得與失。

　　2、到底怎么樣的情境活動創(chuàng)設是有效的'？要理解情境創(chuàng)設的根本目的，于教育于無痕，其中最重要的就是激發(fā)學生學習興趣的，真正喚起學生音樂參與的，最終實現學生個性發(fā)展的。其中，有些情境活動是為了讓學生體驗意境的，通過人文方式來感受的，故事情節(jié)；也有些是在學科范疇內的情境活動，如做一名小小演奏家如何？如熟悉音樂的過程，讓學生伴奏——則你要讓學生學會傾聽音樂，感受音樂的和諧之美又如，情境創(chuàng)設的

　　（1）指向性要明確，如為了讓學生熟悉新歌，更多的要突出旋律，不要出現和諧伴奏；

　　（2）要符合生活規(guī)律；

　�。�3）要滲透音樂學習的方法或音樂表現的方法引導——如提問的或活動，要活動過程始終圍繞音樂的特點來展開。

　　3、關注情境創(chuàng)設的生活化。不要牽強，換言之，情境的創(chuàng)設要與生活實際緊密相連。如，采茶舞曲的欣賞中，讓學生模擬；音樂來源于生活，而又有其非語義性與非自然的特點，所以其本身給了學生很多聯(lián)想的空間。如錢建良的在大鹿一課中，在森林里，你聽誰來了？從而引出了一個：××××××，××，而后讓學生在凳子上其意義在哪里呢？音樂在前，動作在后通過模仿，聆聽再演奏，學生的參與很自然，不然，光拿出一個節(jié)奏訓練，學生感受不強，參與積極性不高。

　　三、關注藝術活動參與的有效性

　　藝術教育的三大基本原則是愉悅性、參與性與融合性。這里提，參與性是因為當前的音樂課堂的種種現象，我覺得值得提這一點。愉悅性、參與性與融合性中，愉悅性及融合性總體上落實得比較好�，F在的課堂學生是開心的，融合方面也不錯，音樂多形式的融合，音樂與姊妹藝術與人文的融合。但在活動參與的有效性上，我覺得，在日常的教學法中教師的把握有失偏頗。這里，關系著一個參與的目標的問題：我們經常可以看到課堂學生參與很熱鬧的現象；其參與的有效性，對學生審美體驗的有效性不得而知。

　　1、關注活動參與的音樂性。音樂是時間的藝術，一種聲音的藝術，音樂參與是多方式的，聽、唱、動都是參與的方式參與應是有靜有動的，音樂課中流淌的是音樂吳斌老師曾多次提出：音樂課少一些說與解釋，多一些現象。描述——描述什么音樂的現象，即音樂元素的變化。這里，我還要提一點，活動中的音樂性。我們要讓學生更多的接觸與感受音樂音樂課，關注音樂聆聽，聽是一切音樂活動的根本。

　　2、關注參與的廣泛性。要實現最大程度的參與，讓每個學生，都動起來。

　　3、關注參與中創(chuàng)造性。

　　四、關注落實的有效性

　　淡化技能，不是弱化，而應理解為我們如何優(yōu)化教學技能教學的過程。我們在音樂活動中，三維目標的落實就最終目標。其中情感態(tài)度與價值觀，過程與方法，知識與技能就展現在我們面前。因此，在音樂學習中，自低年級到高年級，我們不僅要使學生在音樂活動中享受愉悅，獲得音樂藝術帶來的審美體驗，同樣地要在過程中積累對音樂表現方法的理解與音樂表現、與音樂創(chuàng)造的具體方法。

　　1、關注音樂本體的落實。所謂本體，包括音樂元素的認知與音樂技能的訓練與培養(yǎng)。事實上，技能性是音樂美存在之基礎�？梢哉f，音樂的技能性是音樂學科特點本身所內涵著的，是最基礎的。顯然，我們認知音樂，感悟體驗音樂在各個年級中應有一定的導向性策略與技能目標建構，逐步地要讓學生學會聆聽，學會表現與創(chuàng)造——最終“授之以漁”；而不應是，不應是單純的一聽而過的，或只是聯(lián)想與想像的課，其間還要讓學生了解其音樂的特點、音樂元素或音樂技能本體在音樂中的表現作用因此，音樂教學的應更多地要基于音樂學科特點或音樂技能層面去強化審美情感教育。換個話說，我們在提出“音樂審美教學為核心”的同時，當前的音樂教學實踐也應該提出：“以音樂本體為基礎”、“以音樂聆聽為基礎”、“以音樂元素為基礎”等原則。當然，我們要做的，其實就是將這些“音樂性”特點滲透在學生音樂活動中，讓學生在情境活動中去感知去感悟。事實上，倡導音樂技能學習于無痕只能是我們的愿景目標，我們要做的只有——盡可能。關于音樂元素，有哪些呢？那么我們教師應該明白其排序。在新課標中排列的順序為：力度、速度、音色、節(jié)奏、旋律、和聲。

　　2、關注學科學習規(guī)律與基本方法。參與要講求音樂美的展現，如學會有音樂的耳朵。如在為旋律伴奏的活動參與中，如何處理好音響的關系。如二拍子節(jié)奏，你能為旋律創(chuàng)作一個伴奏音型嗎？學生自主試試。其間應強調：讓學生在音樂聲中創(chuàng)作，伴奏應從旋律而起；另一方面，在個體展現時，應讓學生也在旋律聲中展現給同學聽（不要孤立，或一味地按節(jié)奏打，或按教師心里的要求打，這樣，學生作品也就會在音樂中起到效果，產生多元化的效果，如娃哈哈，三角鐵，碰鈴，雙響筒，尤其是雙響筒，××××××，×。

　　總之，要上一堂音樂性強的集審美于一體的有效的音樂課，我們要關注很多方面，我們要學習很多方面，以上我只是結合自己的想法和做法談了一點體會，在實踐中我將不斷總結經驗，爭取更好地提高

　　課堂效率，使每一個學生都有進步。就像陳老師說的：有效體現在學生的參與，教師的自我評價。

課堂音樂教學反思2

　　一、反思：小學音樂課堂教學實踐中存在的問題

　　受應試教育體制影響，部分教師在教學實踐中過度追求教學進度和升學率，與其他“主科”相比，往往將音樂課作為拓展學生課外知識的一種手段，在教學中強調理論知識的專業(yè)性，將大量時間、精力耗費在對音樂作品創(chuàng)作背景、人物故事的介紹上，而忽視了對音樂本體的關注，未能認識到音樂本身的欣賞價值和意義。在這種教學環(huán)境下，學生在對音樂課的認識上發(fā)生了扭曲，漸漸地失去了學習音樂的興趣。

　　二、出路：提高小學音樂課堂教學品質的策略分析

　　針對當前小學音樂課堂教學實踐中存在的這些問題，為適應新課程標準的客觀要求，小學音樂教師應主動更新教學理念，明確小學音樂教學目標，積極轉變教學模式，促進基礎教育改革，推動素質教育前進步伐。具體來講，筆者認為可以從以下幾方面著手。

　　1.轉變教學主體，突出學生在課堂教學中的主體性

　　新課程標準下的小學音樂課堂，應當是以學生為主體的樂園，在課堂教學中，高度重視學生的創(chuàng)造性，鼓勵學生個性發(fā)展。社會在發(fā)展，時代在進步，今天的音樂課不再是學生接觸音樂的唯一場所，電視、廣播、互聯(lián)網等無時無刻不在輸出音樂，通過日常生活音樂的積累，小學生已經形成了一定的音樂喜好和修養(yǎng)。音樂教師應充分認識到新形勢下自身角色定位的轉換，明確自身不再是單純的音樂理論知識傳授者，更是學生音樂興趣及審美情趣形成的引導者。只有在課堂上充分發(fā)揮學生的主體性，盡可能多地讓學生表達、思考，以學生為中心，才能調動學生學習積極性，促進學生音樂素養(yǎng)、審美情趣的形成。

　　2.創(chuàng)新教學方法，轉變教學模式

　　小學音樂教師在課堂教學實踐中，應當主動跳出傳統(tǒng)教學的條條框框，不斷開拓創(chuàng)新，力求教學方法和模式的多樣化。具體來講，教師可通過指導學生制作音樂手抄報、音樂賀卡等方式幫助學生從另一種角度理解音樂；充分利用校廣播臺的作用，播放一些學生感興趣且富有欣賞價值的音樂作品，并對作品加以解析，在寬松自由的環(huán)境中達到音樂教育與欣賞的目的.。

　　3.關注音樂本體，重視音樂欣賞，培養(yǎng)審美意識

　　就音樂本身而言，它屬于一種高雅藝術，欣賞音樂有助于培養(yǎng)學生的審美情趣和道德情操，具有其他學科不能代替的教育意義，是素質教育的重要組成部分。關注音樂本體，重視音樂欣賞，通過優(yōu)化課程設計，豐富教學內容，改善教學環(huán)境，引導學生發(fā)揮想象力，透過音樂作品理解作者的創(chuàng)作意圖，走進作者創(chuàng)設的情境，感受音樂本身所表達的情緒，培養(yǎng)學生的審美意識。

　　隨著社會經濟的飛速發(fā)展，今天的音樂環(huán)境較之過去已然發(fā)生了翻天覆地的變化，學生音樂知識獲取已經不再單一地局限于音樂課堂，傳統(tǒng)的音樂教學已經遠不能適應現代化音樂課堂教學的要求。作為課堂教學實踐第一線的組織者和引導者，小學音樂教師應不斷提高自身音樂素養(yǎng)，更新教學理念，豐富教學內容，創(chuàng)新教學方法，只有這樣，才能適應新課標的要求。

課堂音樂教學反思3

　　《放牛歌》是一首短小的創(chuàng)作歌曲，歌曲歡快活潑，富有朝氣，生動而有趣的描繪了小牧童吹著笛子，騎著牛兒興致勃勃的把家回的有趣情景。歌曲短小但有一個特點，就是作曲家采用了模仿笛聲的小過門作為樂句的加花補充（間奏），使歌曲聽起來很豐滿，很有趣，而且減小了歌曲的難度。

　　整個教學我運用了“參與體驗――情感升華式”教學模式展開教學的，課的一開始“激情引趣”，老師播放了一首捷克斯洛伐克的歌曲《牧童》，老師引領學生用串鈴運用簡單的幾種伴奏型為之伴奏，并讓學生感受到節(jié)奏型的變化，目的是讓學生感受音樂的輕快活潑，潛移默化的引導學生注意伴奏的方式和節(jié)奏型的變化，為歌曲伴奏做好鋪墊，激發(fā)學生的興趣，集中學生注意力，拉近師生距離。緊接著讓學生閉上眼睛，老師再次放音樂讓學生仔細聆聽，啟發(fā)學生“你都想到了什么？”從而讓學生展開豐富的想象，經過教師的簡單小結使學生了解了牧童的生活和放牧時的心情，為學唱歌曲《放牛歌》做情感鋪墊，接下來的“體驗理解”環(huán)節(jié)還是以激發(fā)學生興趣為主，從猜小牧童的“寶貝”（笛子）模仿小牧童吹笛子的動作，到學吹笛子的有節(jié)奏的嘀嘀聲ＸＸＸＸＸＸ，到有節(jié)奏的模仿小黃牛的叫聲Ｘ－，我都是在讓學生從間奏入手的`，目的：一是引導學生會聽音樂，能聽出哪是間奏；二是讓學生充分感受歌曲的旋律，熟悉歌曲；三是培養(yǎng)學生節(jié)奏感，知道笛聲和小黃牛的叫聲表示的節(jié)奏是什么，對兩個聲部的節(jié)奏訓練進行一次滲透和嘗試。實際教學證明，這個環(huán)節(jié)設計得比較好，既調動了學生的積極性，激發(fā)了學生的學習興趣，又達到了我的教學目標，熟悉并掌握了所要掌握的節(jié)奏，孩子們出色的表現讓我感受到了，二聲部的滲透對于一年級小學生來說真的是必要的而且是學生能接受的。歌詞教學這一環(huán)節(jié)，我以游戲的方式，把歌詞做成顏色鮮艷形象的四幅小歌片，分到四個組，并把這四個組分別命名為“笛兒組”“云兒組”“牛兒組”和“太陽組”，放音樂讓學生當聽到自己組歌詞的時候就快速的舉起小手，目的是激發(fā)學生的興趣，集中注意力仔細聆聽音樂，培養(yǎng)學生仔細聆聽音樂的良好習慣和鍛煉學生的聽辨能力及反應能力。歌曲的拓展部分的“創(chuàng)造表現”，我注重以音樂審美為核心，引導學生唱出歌曲強弱的變化和進行良好的情感表達，有感情的演唱歌曲，并讓學生選擇合適的節(jié)奏型為歌曲配間奏，培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造意識，使課堂完整而充實，內容豐富而不浮燥。整個教學過程我注重了學生以聽覺為主，從聽覺入手讓學生充分感受音樂，感受音樂的情緒，由淺入深的引導學生學唱歌曲。整個歌曲教學是在學生的玩樂中，在我設計的教學情境中引導學生一步一步的完成的。我認為整體的效果還是不錯的，課堂氣氛活躍，注重了學生興趣、能力和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，以審美為核心，課堂中能以學生為主體，教師為“導演”，使學生在輕松愉悅的課堂中學習，同時雙基落實也比較好，音樂知識的教學融入游戲與情境中進行，收到了良好的效果。

　　一節(jié)課往往想法都是好的，初衷都是為了學生，教師都想以最新的教育理念，最巧妙、最新穎、最有趣的的教學方法進行教學，讓學生寓教于樂，既注重了雙基的落實，又考慮到形式的多樣化，趣味化。但是在實際教學中總是會出現一些意想不到的效果，總有些不盡如人意的地方，也總有些遺憾，象這節(jié)課，我感覺我有幾點做得不是很好，沒有達到預想的效果。一是在歌詞教學時有一幅歌片做得稍大了，學生小拿不住，這樣就多多少少的影響了學生的注意力，另外學生在記詞方面還不太快，記得不牢，由于時間的關系，老師在引導的方式上欠缺，這是今后值得注意的地方。其次，在課堂調控上盡管

　　我運用了多種“組織教學”的方法，孩子們還是異常活躍，有時“壓”不下來，我在思考是不是還有更好的方法來調控教學，使課堂氣氛“活而不亂”。三是在聲音上我還需要在以后的教學中繼續(xù)努力，使孩子們在興奮的狀態(tài)下也做到聲音甜美，恰到好處的表現歌曲的情感。

　　一節(jié)好課需要我們不斷的去完善，去總結吸取經驗教訓，改正不足，只要善于發(fā)現問題，并用恰當而有效的方法去解決，我想在實施新課程的今天，一節(jié)亮麗而難忘的課堂會展現在同行們的面前，讓我們自信的去探索去研究，完善自我，完善我們的課堂，新課程的春天會鶯歌燕舞，百花齊放。

課堂音樂教學反思4

　　《音樂課程標準》在課程實施提議中明確指出：教師應充分利用學生的生活經驗，設計生動趣味、直觀形象的音樂教學活動，激發(fā)學生的學習興趣，讓學生在生動具體的情境中理解和認識音樂知識。所以，教師在教學中應充分發(fā)揮自我的聰明才智，創(chuàng)設多種情境，調動學生進取性，激發(fā)學生學習音樂的興趣，把學生的思維引入“最近發(fā)展區(qū)”。讓學生自愿成為發(fā)現者、研究者、探索者，從而去感受音樂的真諦，體會音樂的魅力。

　　那么，如何在音樂課堂中創(chuàng)設各種教學情境呢？我就粗淺地談談幾點做法。

　　一、創(chuàng)設游戲情境，引導學生主動參與。

　　小學生活潑好動，游戲是他們的重要生活資料，如能恰到好處的運用到課堂之中，定會激發(fā)學生的學習興趣�？鬃诱f：“知之者不如好之者，好知者不如樂知者�！比绻麑W生對所學資料產生濃厚的興趣，他就會主動地參與學習。根據這一教學規(guī)律，教師可利用教材創(chuàng)設游戲情境，讓學生在游戲中不知不覺地進入音樂王國，領略音樂知識的樂趣和奧秘。

　　例如：我在指導學生用d、r、m、s、l、五個音進行簡單的旋律創(chuàng)作時，設計了一個“小蜜蜂”采蜜的游戲。請一位學生戴上寫有“d”的蜜蜂頭飾，其他四位學生則戴上寫有“r、m、s、l”音符的頭飾，游戲開始時，花圍成一圈，“蜜蜂”任意去采花，被采的花跟著“蜜蜂”出來，再由“蜜蜂”供給節(jié)奏，如此反復，構成一個樂句。最終讓學生自我唱一唱，評一評，改一改。實踐證明：富音樂知識于充滿興趣與生機的游戲情境之中，使得旋律創(chuàng)作不再枯燥，學生在玩中學、在樂中悟，主動、學有所成。

　　二、創(chuàng)設問題情境，誘發(fā)學生創(chuàng)造動機。

　　亞里斯多德說：“思維是從驚訝和問題開始的�！睂W生的創(chuàng)造活動，往往來自對某個問題的興趣和好奇心，而興趣和好奇心又往往來自教師創(chuàng)設的問題情境。良好的問題情境能構成懸念，激發(fā)學生求知欲，誘發(fā)創(chuàng)造動機。

　　如：在教唱歌曲《小熊請客》時。這首歌有三段歌詞，客人分別是小貓、小狗和小雞，學生很容易唱會。為了鼓勵學生進一步創(chuàng)編，教師隨即問：“小熊過生日還邀請了其他許多的動物，大家猜一猜還有誰呀？”學生的想象力十分豐富，七嘴八舌地說出了很多。我立刻又拋出一個問題：“同學們能不能扮演其中的一個小動物，自我創(chuàng)作一段歌詞，唱出動物歡樂的心境呢？”于是大家一邊唱一邊做動作，興趣高漲。經過這一環(huán)節(jié)的誘導，設境引情，誘發(fā)了學生的創(chuàng)造動機。在這種創(chuàng)編欲望的驅使下，學生的創(chuàng)造力不斷被激發(fā)出來，創(chuàng)編得像模像樣。并且學生在音樂教育中獲得的語言既豐富，又牢固，這是單純的語言教育所無法比擬的。

　　三、創(chuàng)設探索情境，強化學生自主感悟。

　　音樂課程改革十分重視“確立學生的主體地位，建立探索性的學習方式�！睂W生是學習的主人，音樂課堂則是學生自主探索，獲取知識的場所。作為一名音樂教師，更應把學習的時間與空間還給學生，允許他們大膽設想，敢于質疑，放手讓學生去探索，去思考，提出自我獨特的見解。所以，創(chuàng)設一個個探索的情境也很必要。

　　如：在《用自制打擊樂器創(chuàng)編不一樣的聲響》這一課中，為了激發(fā)學生創(chuàng)編的興趣，增強感受力，我首先創(chuàng)設了一個欣賞樂曲的情境：讓學生聽了幾首不一樣風格的打擊樂樂曲，感受不一樣的打擊方法所發(fā)出的不一樣音響效果。然后讓學生利用各種塑料空瓶來進行音樂創(chuàng)作，學生有了前面的感受，都躍躍欲試，經過模仿和自我的實踐找出“捻、拍、敲、吹、打”等多種不一樣的方法。之后讓學生自由結合，利用各自的塑料瓶，運用不一樣的打擊方法，創(chuàng)編一組音樂來表現一個主題。這時，學生十分活躍：有的用吹空瓶的方法來表現刮風；有的用敲空瓶的方法表現打雷；有的用揉空瓶的方法來表現下雨；還有用吹、捻、打的方法來表現火車啟動和進站的效果。這樣的教學情境，充分發(fā)掘了學生的潛能，讓學生經過自我不停地思考，在想象與實踐中，增強學生的創(chuàng)造意識，全面提高學生的素質。雖然有的同學表現的不太完美，但他們仍沉浸在成功的喜悅之中。

　　在這探索的學習過程中，使新課的教學從“教師講學生聽的‘一言堂’轉變?yōu)閷W生自主感悟，合作交流的“群言堂”，使學生真正成為學生的主人，也促進了同學間的合作交流，為學生的創(chuàng)新供給了天地。

　　四、創(chuàng)設生活情境、深化學生情感體驗。

　　《音樂課程標準》中指出：音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。所以，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，

　　引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。經過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養(yǎng)良好的.合作意識和團隊精神。所以，教師要從學生熟悉的生活出發(fā)，創(chuàng)設良好的生活情境，并鼓勵學生參與藝術實踐活動。因為溝通音樂與生活的聯(lián)系，不僅僅有利于學生理解生活中的音樂問題，使學生體驗到生活中的音樂是無處不在的，并且學生在觀察思考的過程中，動手實踐本事也得到了培養(yǎng)。

　　例如：在執(zhí)教《粉刷匠》一課后，我讓學生開展創(chuàng)編其它勞動情境和歌詞的拓展活動。首先讓學生回憶在日常生活中做過那些勞動小能手，學生紛紛訴說：有值日生、掃地、拖地、洗衣服、疊被子……。之后我就鼓勵學生伴著《粉刷匠》的音樂，創(chuàng)編一個自我勞動的情境，學生興致盎然的活動開了，有的模仿掃地、有的模仿拖地、還有的模仿洗衣服、疊被子等，勞動場面真是熱火朝天。有了這些體驗后，我就讓他們把自我的勞動成果唱給大家聽，頓時那些創(chuàng)編好的同學紛紛站起來進行了表演唱。學生在表現和創(chuàng)造活動中得到了豐富的勞動感受，課堂氣氛異�；钴S，整個課堂完整而又充滿了生命力。在潛移默化中體會到音樂的無處不在，感受到音樂的樂趣與作用，對音樂產生親切感，體驗到音樂的價值。

　　此外，在教學中教師還能夠結合教材、學生的年齡特征、心理特征，創(chuàng)設其它的各種情境。例如：講故事、猜謎、欣賞插圖、舞蹈、多媒體畫面等。但無論怎樣都必須從學生的興趣出發(fā)，使學生在樂中學，趣中學，不斷增強學生理解和應用音樂的信心。

　　烏申斯基說：“興趣是學生學習的動力，沒有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的欲望�！弊鳛榻處煟�要充分利用環(huán)境挖掘，給學生創(chuàng)設各種感興趣的教學情境。讓學生真正地走進音樂，在悅耳、悅目、悅心的情境下盡情探索，讓課堂充滿魅力、靈性、煥發(fā)出生命的活力。

課堂音樂教學反思5

　　什么樣的教學才是優(yōu)質、有效的呢？隨著新一輪教育課程改革的扎實推進，我們驚喜地發(fā)現課堂教學發(fā)生了翻天覆地的變化：以往的“你問我答”變成了“暢所欲言”，“紋絲不動”變成了“合作創(chuàng)新”，學生的個性得到張揚，教學氣氛異�；钴S。這一切確實令人驚嘆萬分。然而反思讓我們清醒，在活躍和自主的背后，也透出放任與浮躁，熱熱鬧鬧的一堂課，結果學生收獲甚微，這也折射出一個令人深思的問題：如何提高音樂課堂教學的有效性,讓音樂課堂煥發(fā)生命的活力?

　　一、注重導入藝術。

　　導入是一門值得研究的藝術，好的導入就象是一幅名畫、一首名曲，可以充分調動起學生的積極性，采用謎語、故事引入和聯(lián)系生活等方式創(chuàng)設情境，引發(fā)學生的興趣。

　　在講授《兩只小象》時，我就首先以“森林里的小動物”幾個謎語導入，學生非常有興趣，并在接下來的學習中，結合故事展開了一系列的“講一講你身邊的小動物”、“改編動物故事”、“模仿動物聲音”等活動。在活動中，學生積極踴躍，充分展示了自己的想象力，鍛煉了表達能力，體驗到了藝術的魅力。在《走進樂器的世界》中，我請學生結合自己平時的所看、所接觸，描述一下自己熟悉的樂器，學生的興致很高，都滔滔不絕、積極投入。

　　這樣，根據每節(jié)課的內容，設計富有魅力的導入，達到學生音樂審美意識和審美情趣的逐步形成和提高。讓學生好奇、有興趣的情緒在整節(jié)課中得到延續(xù)，從而為取得良好的教學效果奠定基礎。

　　二、注重教學方式。

　　音樂課程的教學方式，由偏重教師為主導的知識技能的'傳輸和訓練，轉向強調教學中的“雙主體”互動關系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。采用藝術感受和參與實踐來增強體驗，改變學習內容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向，通過為學生提供豐富多彩的內容和信息，拓展他們的藝術視野，組織生動的教學活動，使學習內容變得鮮活充實、易于為學生掌握。這就要求教師不要“唯教材、唯教參”，應將精力用在分析學生的學習特點，學習方法以及學生的真正需求上。

　　1、音樂感受。藝術的魅力是一種可意會而不可言傳的東西，更多的時候是需要人們用心去感受的。所以，在教學中，要注意引導學生多觀察生活，將生活實例與藝術課程相結合，感受藝術來源于生活，分的感受生活中所能聽到的各種聲音，讓他們在課堂中模仿、表現；帶領學生到室外去“尋找聲音”、“搜集聲音”，然后，將學生“找”到的這些聲音對應相應的節(jié)奏，讓學生來拍讀，從中感受長短、強弱、高低的藝術要素，使學生懂得藝術與生活密切相聯(lián)。

　　2、參與實踐。音樂課程注重學生的實踐活動，因此在教學中我特別注重學生的參與、活動。各種游戲、討論、表演……都少不了學生的身影。在親自的參與實踐中，不僅增進了教學的趣味性，而且提高了學生藝術學習的興趣，潛移默化的養(yǎng)成開朗活潑的性格，以樂觀和向上的心態(tài)對待生活和學習。如在《兩只小象》的教學中，讓學生在表現不同動物形象的音樂中做“學動作，猜動物”的游戲。學生在生動形象的動作游戲中學習，充分地調動學生參與實踐，既增強了他們的合作意識，又鍛煉了他們的動手、動腦以及肢體表現的能力。

　　三、注重教學評價與反思。

　　藝術課程由原來過于強調等級化考試、比賽獲獎選拔,轉向著眼于提高每個學生藝術能力、尊重學生個性差異與程度差異的評價方式。采用自評、互評，并充分利用學生的藝術檔案夾實施過程性評價。藝術課程的教學應該讓每個學生都有成功感，所以，要更關注對學生藝術學習過程的評價，強調評價主體的多元，并注意調動學生之間的相互評價。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告訴你》一課中，課前我讓學生欣賞楊麗萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀頭，再跟老師學幾個孔雀舞的動作，并以小組為單位表演出來，同學之間互相交流評價；只要學生盡力參與進來，我就在指導的同時積極給予肯定。因為，老師的一舉一動，都受到學生的關注，一個微笑、一個眼神、都會成為學生學習的不竭動力。采用這種評價的方式，既增強了學生的參與意識，又使學生體驗到成功的快樂。

　　新一輪課程改革無疑對教育提出了更高的要求，作為音樂教師，我們要盡快的充實完善自己以適應教育改革的需要，相信在不斷的總結、反思中，會有更多的收獲是生活的進一步升華，從而逐步的增強學生的藝術感覺。比如，在《奇妙的聲音》中，我讓學生

課堂音樂教學反思6

　　本周作為剛剛進入教學階段的第一周，在教學上發(fā)現了很多學生中存在的問題。

　　第一、學生們對于樂譜知識非常薄弱，之前沒有得到樂理知識的組織性學習。對于樂理知識也非常不感興趣。對此我認為，學習音樂一定要從樂理知識入手，不積跬步，無以至千里。不學習音階，不練習節(jié)奏，不掌握樂譜的唱法，就不能真正的學會如何唱歌。鑒于學生樂理知識比較薄弱，會在每節(jié)課或多或少的傳授給學生一些基本的樂理知識。

　　第二、初中學生對于音樂的學習興趣不在課本，而在課本之外的流行音樂。這一點是所有步入青春期后的學生的特點，特別是初二學生。流行音樂固然是音樂的一部分，但是有一些音樂始終經久不衰，在歷史的長河中流淌多年，依然會被人們廣為傳唱。因此在課堂上，我還是會以教材為基本點，以民族歌曲和世界名曲為舞臺向大家展示音樂的.魅力。

　　音樂不光是歌唱，還有欣賞，還有展示。如何鼓勵學生展示出自己的才華，勇敢的面對觀眾唱出動人的歌聲，是教學過程中很重要的一點。對此我會鼓勵學生多多展示自己的才華，增加學生的自信心。

課堂音樂教學反思7

　　第二單元的第一首歌就是大家非常熟悉的《生日歌》，如何上好這一單元？該從何入手？

　　教學之前我仔細研讀教材，找準切入點。從表面看，這一單元是教唱有關生日方面的歌曲（不同的對象、不同的地域），其實，它包含了對祖國、對親人赤誠的愛，很有教育意義。于是，我從即將到來的國慶說起，講釋祖國媽媽的生日的由來，欣賞《今天是你的生日》這首歌曲（教師現場唱），鼓勵同學們用優(yōu)美，深情的歌聲演唱《生日歌》，將我們對祖國媽媽的情感表達出來（著重在處理大家都會唱的歌曲，要求聲音整齊、和諧，力度適中）。這一課時我還安排了欣賞和創(chuàng)造。從祖國媽媽延伸到我們自己的媽媽。請同學們談談媽媽對你的`愛、關心、教育等，再說說自己對媽媽的感激與心里話，氣氛非常熱烈，有些小事令我很受感動。我們師生一起安靜的傾聽女聲獨唱《生日》，一起感受歌聲中濃濃的親情。隨即我布置學生按照書中的要求做一張心愿卡送給家人（考慮到有些學生父母的生日已過，而且我想讓學生學習感恩，不僅僅對自己的父母，所以擴大了范圍），自己設計，寫上想對家人說的話，下節(jié)課一起評比。

課堂音樂教學反思8

　　一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。

　　作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業(yè)的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的`教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

　　一、學習教學大綱，明確教學目的。

　　作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、引導：

　　1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;

　　2、通過音樂教學，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍課堂氣氛，在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒，有利于其他課的學習;

　　3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。

　　二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

　　1。針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美能力。

　　2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

　　3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優(yōu)美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

　　4、課內讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

　　當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力。孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

課堂音樂教學反思9

　　現在，尤其在高段，學生喜歡音樂而不喜歡音樂課這是一個普遍的現象，他們熱衷的是流行歌曲、偶像歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍的報出一長串的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌樂曲卻模糊不清，甚至毫無印象。這里固然能找到很多原因，講出一大堆非我們音樂教師所能的理由，但是從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的'許多問題，恐怕也是一個不容低估的重要因素。

　　音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言少，尤其是音樂欣賞課，老師講得多，把自己對音樂的理解非講個清楚不可，那么留給學生的聆聽、思考、參悟、情感體驗就少的可憐了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累的少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。音樂課即我們小時候所說的唱歌課，但僅僅會唱的歌曲多，唱好歌曲、唱得有滋有味得少。有相當一部分學生在課的后半部分的唱歌是“小和尚念經，有口無心”。既不用心，何來有滋有味，何來有情有感！那么音樂課里的歌曲不好聽，不夠味，那當然會到課外去找，找他們自認為好聽，夠味的歌來唱。

　　雖然現在在轟轟烈烈的搞課改，但在相當一部分教師的眼里這是從低段起步的，和高段還沒有完全的接軌，因此高段的課堂任就是老一套的教學模式，當然有時也會用一些新的手段。

　　如此的對比、反差，再加上家長們的“務實”，我們該如何去面對這高段的音樂課堂，尋找行之有效的辦法途徑來駁回學生的“愛樂之心”。

課堂音樂教學反思10

　　在音樂課堂教學中，運用多種方法和手段，激發(fā)起學生的學習興趣和欲望，是完成音樂教學大綱所賦予的教學任務的關鍵。而學生的興趣和欲望來自于教師嚴謹而周密的教學構思。尤其是精心設計好“開頭”、“銜接”和“結尾”這三個環(huán)節(jié)，讓學生像欣賞一首旋律優(yōu)美的樂曲，觀看一部引人入勝的影視片那樣津津有味地參與課堂教學的全過程，更能使課堂教學具有“磁性效應”。

　　一、開頭要新穎。

　　對音樂感興趣是青少年的共性，學生往往把每周一節(jié)的音樂課視為“一周最美好的時刻”。但如果我們教法呆板，一成不變，索然無味，學生就會失去學習的興趣。教師應當根據本課的教學內容和目的任務，將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等，形象而生動地導入課的主體中去，讓每堂課都有“新鮮”感，學生的興趣、欲望才能“長盛不衰”。例如在欣賞京劇《霸王別姬》選段《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》（初中簡譜版第三冊）時，教師先把《四面楚歌》的故事作一生動的描述，使學生對歷史故事有所了解，從而加深了對作品的理解，欣賞興趣也隨之倍增。視唱練耳是音樂課中基本技能訓練必不可少的環(huán)節(jié)，極易形成固定模式而單調乏味，如果教師能收集一些不同地區(qū)有代表性的學生易于接受的民歌小調作為教材，開展“唱著民歌去旅行”的教學活動。學生就會感到新鮮而提高積極性。

　　二、銜接要巧妙。

　　教學環(huán)節(jié)之間，新舊知識之間，銜接巧妙，課堂教學就會流利順暢。教師仔細分析教材，找出新舊知識之間的內在聯(lián)系，選擇恰當的教學方法，使各環(huán)節(jié)自如地過渡，課堂教學便能保持整體性。例如在學習小三和弦時可先復習大三和弦，在比較中找出它們的相同之處（根音與三音，三音與五音之間都是三度，根音與五音之同是純五度）和不同的地方（大小三度位置的互換），學生極易理解。再如，在學習自然小調時，可先復習自然大調的歌曲和音階，當學生唱自然小調音階時就會發(fā)現與自然大調的關系，然后把兩調的'音階進行板書對照，從中發(fā)現主音各異，半音位置移位有不同之處，用兩調所譜寫的歌曲情調也有所個同。這樣的銜接，既自然又簡潔。學生接受也不難。

　　三、結尾要精彩。

　　一出戲，一部電影，必定有高潮。同樣，一堂音樂課也應該有“高潮”之處。這個“高潮”一般宜在一堂課的結尾�！案叱薄蓖�往是課堂教學的“畢彩樂段”，此時是學生注意力最集中。興趣最濃厚，積極性最易發(fā)揮的時刻，因此教師充分利用這一有利時機，推敲再三，精心設計，可以在生動的故事中結尾，可以在聽教師范唱或聽錄音中結尾，也可以在請演唱水平高的學生演唱或全班學生不拘形式的演唱，甚至可以在師生對唱，學生邊歌邊舞中結尾。把一堂課的結尾搞得生動活躍，熱熱鬧鬧，使學生像聽小說連播，觀看連續(xù)劇那樣在撩人心緒的懸念中盼望下周音樂課的到來。

　　強調了音樂課堂教學的三個環(huán)節(jié)，并不意味著其他環(huán)節(jié)可以忽略。音樂課堂教學的每個環(huán)節(jié)都很重要，它們是構成課堂教學的不可缺少的“部件”，只有每個“部件”運轉正常，才能圓滿地完成教學任務。

課堂音樂教學反思11

　　歌曲《理發(fā)師》是小學一年級第二冊的音樂課教學內容。目的是通過本節(jié)課的學習，讓學生明白生活中很多的聲音都是優(yōu)美動聽的，并且能讓孩子們感受勞動時的快樂和成功的喜悅。導入設計為通過幾個工具來猜測老爺爺的職業(yè)，講幾種工具發(fā)出的聲音帶著節(jié)奏念出來：小剪刀啊剪起來啊咔嚓咔嚓······這一系列的導入安排旨在引起學生注意，并將歌曲中反復出現的節(jié)奏型學會。然后我讓孩子們進行角色扮演情景劇——理發(fā)，在即興情景劇表演中孩子們表演得很好，他們表演的內容比我想象中要豐富很多。

　　在歌曲的教學中，主要讓學生用了跟唱法來學唱歌曲。先讓學生來聽辨歌曲中出現的兩種聲音（咔嚓咔嚓、沙沙沙），然后用打擊樂來為歌曲伴奏等等，這樣不同的方法來潛移默化地加深學生對歌曲旋律的熟悉。所以當讓學生來學唱歌曲時，基本沒有什么困難，孩子們順理成章的學會了這首歌曲。總體來說，本節(jié)課基本達到了預期的.教學目的，但也從中表現出來幾個方面的不足：

　　1、在歌曲的教學中，有點急于求成，細節(jié)的東西沒有做好。學生的演唱習慣、包括簡單的一些歌曲分析和處理，都只是用簡單的幾句話一帶而過了。

　　2、在即興創(chuàng)作表演的環(huán)節(jié)，只著重安排了臺上學生的參與，對其他學生沒有給與足夠的關注和引導，臺下的學生只是做了一個旁觀者，他們沒有實現真正的參與其中的表現。這也是本節(jié)課的遺憾之處。

　　音樂課應發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發(fā)展規(guī)律和審美的心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。只有經過了精心的設計，才能達到好的教學效果對學生才能起到更深刻的影響。相信好的教學過程一定會讓學生久久難忘、回味無窮的！

課堂音樂教學反思12

　　每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,.我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好,讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園 怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。

　　音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區(qū)的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。

　　一、課堂音樂教學重點教什么

　　音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

　　器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。

　　欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少;用語言表達的多，用情感體驗的.少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。

　　二、課堂音樂教學中要掌握好定位

　　音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學，而忽視了課堂突發(fā)，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，。

　　總之，現在的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發(fā)展。

課堂音樂教學反思13

　　1、《都有一顆紅亮的心》教學反思

　　五年級音樂課里有一首歌是京劇選段《都有一顆紅亮的心》。這段膾炙人口的唱腔運用京音字調，旋律比較新穎，突破了傳統(tǒng)[西皮流水]的音調模式。在節(jié)奏方面具有個性化、新鮮感，顯得活潑清新。尤其是唱腔中節(jié)奏形式與唱詞內在節(jié)奏規(guī)律的吻合，生動地刻畫了人物的性格和內心的情感。唱腔中，對“妙”、“能”、“猜”等字的精心處理，都生動地表現了《紅燈記》中飾演女兒的李鐵梅揣測、觀察時活潑、得意的神態(tài)。這個唱段具有清新、明朗又略帶單純、幼稚的趣味。

　　每次教學這首歌，總會讓我對作品中的英雄人物油然而生出一種敬佩之情。而學生在感受、體驗我國民族民間藝術寶庫里戲曲中的京劇音樂風格與韻味的同時，也確實地被李鐵梅人小志大、天真淳樸所感染。

　　2、《春來了》教學反思

　　在本節(jié)課的教學中，我本著以新課標的要求為指導原則，強調以學生為主體的教學方式，運用多種形式體會歌曲，感受、聽唱歌曲，并使學生能根據歌曲特點，靈活的創(chuàng)作�？v觀這節(jié)課，主要有以下幾個特點：

　　1、學習活動注意學習的感悟、體驗，運用靈活多變的形式突破達到教學目標。在導課中，請學生跳三拍子的基本舞步和教師的范唱，是讓學生對歌曲的提前感受，緊接著讓學生打三拍子的指揮拍，自由表現三拍子和跳華爾茲舞蹈的形式使學生在無意識中將注意力集中到歌曲的內容上。同時，使學生在不止不覺中學習了歌曲，也不會感覺枯燥。

　　2、充分發(fā)揮了學生的主觀能動性，讓學生真正成為課堂的主人，雖然這首歌曲教師沒有教唱旋律，但在導課和教師的范唱以及表現歌曲三拍子節(jié)奏、相互問答式的歌曲的哼唱中，都在逐層深入的深化歌曲的學習過程，使學生充分發(fā)揮其主觀能動性，在律動中有意識的有目的學習了歌曲。

　　3、注重了學科的整合，如在導課中，我先讓學生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活躍課堂氣氛，同時，也體現了音樂課的特點。緊接著放《春來了》歌曲導課，將學生帶入到》“春天”這個特殊的情景，啟發(fā)學生說春天到了，引起周圍變化的愿望。最后，請學生用貼春天圖畫、朗誦

　　春天詩歌的形式，讓學生從不同的角度，感受春天的美好，激發(fā)起他們學習的興趣，也將美術、語文學科的相關的內容和音樂課內容融合了起來。

　　4、注意培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力，實現體驗教學。在創(chuàng)作中，給學生了充分展示自我，

　　體驗成功的機會，通過用歌曲旋律，創(chuàng)作夏、秋、冬之歌，不僅使學生鞏固了歌曲的旋律，（本節(jié)課通過學生跳、教師范唱，反復聽、學生唱和創(chuàng)作時聽歌曲伴奏，學生共聽了歌曲不止八次），而且，也讓學生在創(chuàng)作過趁中，鍛煉了自己交流溝通、合作和觀察的能力，也體驗了成功的喜悅。

　　5、多媒體的使用也受到了恰當的效果，節(jié)約了課堂時間。提高了教學的直觀性。

　　總之，本節(jié)課的教學實踐考慮到從學生的興趣和認識水平出發(fā)，注重發(fā)揮學生的主觀能動性，培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新精神，充分體驗成功的感覺。

　　3、《銀色的馬車從天上來了》教學反思

　　我在設計這節(jié)課時，有一個觀點在縈繞著我，我努力地想使課堂擁有寬松的氛圍，給學生以展示的空間，讓課堂成為他們才藝表演的舞臺，讓學生真正成為課堂的`主人。

　　1、在音樂知識降記號教學環(huán)節(jié)中，針對枯燥的樂理，如何讓學生愛學、樂學呢？我設計了一個音樂游戲——《找朋友》，把學過的音樂記號制成卡片，掛在學生胸前，我和他們一起表演，讓學生找出好朋友升記號。這個活動中，老師和學生形成互動的教學環(huán)境，在輕松愉快的游戲中，同學們認識了降記號，課堂氣氛活躍。

　　2、在音樂活動中，我讓學生通過合作的方式，以自己的興趣愛好或歌、或舞，或盡情表現音樂，整個課堂成了學生展示的舞臺，有的在表演打雪仗，有的用雙響筒和串鈴來摹仿馬蹄和鈴鐺聲，還有的扮演飛馬在天空中奔跑，課堂猶如一幅鮮活的雪景圖，表現了學生非凡的創(chuàng)造能力。

　　3、在這節(jié)課中，我巧妙設疑，針對課堂教學進行中的問題，讓學生自己去評價，如：你覺得我們唱得怎么樣？你對課堂和老師有什么建議？等等。這些問題激勵了學生去發(fā)現問題，進而解決問題，培養(yǎng)了他們獨立思考、獨立分析、發(fā)表見解的能力。

　　不足之處：

　　1、歌曲的藝術處理倉促了些，不精細，學生的演唱情感表達不夠，應在唱好歌的情況下，再進行表演，效果會更好。

　　2、學生課堂行為習慣有待進一步進行教育，如拿打擊樂器時，學生有搶的現象。

　　4、《美麗的黃昏》教學反思

　　《美麗的黃昏》是新教材中第一首要求進行輪唱的歌曲，學生之前未接觸過二部輪唱，是一個新事物，同時如果不具備很高的音樂素質的話，二部輪唱很難施行．唱好輪唱的兩個關鍵：第一，是學生的聽覺要既能夠聽到自己的聲部也能聽到另一個聲部的歌聲，另一個關鍵是教師要有準確的動作提示，讓第二聲部進入，當然學生也要知道在何處進入．并且，唱好本歌曲，學生三拍子的節(jié)奏感要

　　好．針對本課最主要的困難我覺得在我的這節(jié)課中完成的還算可以，因為從學生的角度出發(fā)，學生本身的素質其實并不高，對于三拍子的節(jié)奏感也并不很好，當第二聲部進入的時候，兩個聲部很容易相互的帶跑音調，我覺得在這個部分我的引導欠缺，第二組的進入我應該事先請他們看著老師，聽著老師幫助他們一起唱的音高，老師再進行一次示范可能效果會好一點。慶幸的是第一聲部唱的挺好，并沒有受第二聲部的影響而跑調。本課最主要的就是這個二部輪唱了，唱好唱不好是關鍵，前面的所有練習都是為了二部輪唱而準備的，我覺得學生第一次接觸唱成這樣也算不錯，他們最缺的還是練習練習多練習，再多唱幾遍就會好了，這節(jié)課最主要的是讓學生進行二部輪唱的實踐訓練，在認知上并未要求，所以先給他們一個初步的印象和實踐就可以了，第二次、第三次就會好起來的。

　　5、《在葡萄架下》教學反思

　　整堂課的設計意在讓孩子富有興趣，富有情感地學習音樂知識，掌握音樂技能，了解音樂文化，讓孩子在快樂中有收獲，收獲中有快樂，讓孩子快樂中發(fā)展個性、張揚個性，做一個自信、樂觀、善于合作的人。

　　6、音樂欣賞課《賽馬》教學反思

　　課堂上，教者改變傳統(tǒng)的教學理念,始終把學生放在主體地位上,師生互動,將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在主要的位置,如對每個樂段的處理,讓每個學生思考并說一說音樂所表現的內容和意境,再用肢體語言或者樂器加以表現,使每個學生的音樂潛能得到開發(fā),并從中受益,從而達到教學目的.

　　7、《春節(jié)序曲》教學反思

　　第一．教學目標設計合理，重難點的突破方法得當，教學層次清楚，環(huán)環(huán)相扣。教師的語言簡練，情感投入，保證了音樂課的質量。

　　第二．本節(jié)課注重了新課標中對欣賞課“聽”的要求，強調在音樂課中以提高聽覺能力為中心。雖然這首樂曲較長，但教師仍然設計了“整體——部分——整體”聽賞的教學步驟，保證了學生充分聆聽的時間，讓學生更好地感受樂曲的情緒，更扎實地完成教學目標。

　　第三．給學生設計創(chuàng)造性參與音樂活動的機會，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。為此，教師設計了“為樂曲取名字”、“即興編歌詞對答演唱”、“用綢棒表現出音樂要素的變化”、“隨音樂自編動作表演過年的熱鬧情景”，激發(fā)了學生學習的積極性。第四．這首樂曲有四條主題旋律，教師選擇由學生聽琴模唱的方法熟悉，只選擇其中一條進行視唱，大大減輕了學生的識譜負擔，避免了單調、枯燥的知識性的學習。

　　第五．滲透了由學生主動質疑的意識，培養(yǎng)學生發(fā)現問題的能力。第六．教學媒體的選擇樸實無華、經濟實用。

課堂音樂教學反思14

　　《對花》是一首河北民歌,是我國北方廣泛流傳的一種小調。通過讓學生學習歌曲《對花》,學習手絹舞,從中了解華北民間音樂的地域風格色彩,使學生了解熱愛祖國的民間音樂文化,體現弘揚民族音樂的重要理念。本課的教學重點是讓學生用有河北地方特色的音調來演唱歌曲《對花》。本課的兩個音樂知識(對唱和表演唱;上滑音)的學習我放在唱歌的教學中,一方面,我要讓學生在學習歌曲的活動中去進行對唱和表演唱,另一方面,兩個知識點與對花調的風格形式緊密相關,如:曲調中的上滑音正是凸現了其他地域色彩的裝飾,演唱是要準確的把握歌曲的地方風格,就必須唱好上滑音。

　　本課的'教學難點在體會歌曲的地方特色,自主的運用手絹舞這種形式表現歌曲《對花》。引導學生在學習歌曲的過程中創(chuàng)編歌詞、進行表演。所以在介紹手絹舞時把舞蹈的要求講的清楚,使學生易于接受,在表演唱時要注意用情緒來感染學生,帶動學生,并能準確的跟著歌曲的節(jié)奏表演。在創(chuàng)編歌詞的時候,教師要注意做到心中有數,了解一年四季花開的自然生長規(guī)律,了解花卉的名字,以免張冠李戴。在示范是還可以提到“反對花”即由冬季對起倒攤到春季。讓學生用逆向思維方式想問題。

　　在對整個教學過程的把握中,我把歌曲教學做為重點,從舞蹈導入歌曲時我啟發(fā)學生說說用什么演唱形式表現愉快的心情,讓學生說出歌曲的演唱形式,進而導入表演唱和對唱,層層深入,引入歌曲《對花》。在這個環(huán)節(jié)的把握上教師要注意語言的的巧妙設計在上滑音演唱時教師讓學生發(fā)現樂譜上的記號,從而講解上滑音,讓學生通過對比的演唱加深學生對上滑音的印象。在表演唱時要注意用情緒來感染學生,帶動學生,并能準確的跟著歌曲的節(jié)奏表演。把歌舞的生動活潑表現出來。

　　在本節(jié)課的設計時,我感覺自己對本課的一些設計聽、唱、跳、創(chuàng)編等環(huán)節(jié)中都與以往設計類似,所以在唱歌環(huán)節(jié)的設計上,我采用了分句對唱的方法。在設計本課的導入時,我也絞盡腦汁的想了很多方法,如:游戲法,情景導入法、師生表演法、等等,最后我采用“變魔術”的方法,變出手絹,讓常見的手絹花出示起來比較新穎。

　　在整個教學活動中,教師以審美為核心的基本理念,貫穿于整個教學活動中,潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操和健全的人格。教師還以學生為主體,讓學生基本動作、學習歌曲、創(chuàng)編歌詞將學生對音樂的感受參與放在重要的位置。本課學習河北民歌,讓學生了解了河北民歌和河北民間舞蹈,弘揚了民族音樂,增強民族意識和愛國情操。體現新課標“弘揚了民族音樂”的新理念。同時,在教學中我還要改掉一些不足。像:沒有把自己的情緒去感染學生,教師的表情還不夠,情緒不夠,沒有用自己的激情去感染學生,不能充分調動課堂的氣氛和學生學習的積極性,課堂太平穩(wěn)。在語言組織表達上要更親切更有趣,示范時要表情更豐富,表演時要更夸張到位,學生才能感受到教師的個人的魅力,才能把歌曲的情緒很好的表現出來。

課堂音樂教學反思15

　　在近幾年的教學活動中，運用"學生是發(fā)展的人"等現代學生觀看待學生，與學生交朋友;用自己對教育事業(yè)的熱情來感染學生。在課堂不僅向學生傳授知識、訓練技能，更重要的是在與學生進行交流的過程當中也交流心靈對音樂的感受;在課下關心學生的生活，關心他們的思想，使學生喜歡和你親近，也是在教學中采取因材施教的途徑。但在課堂生的熱情還缺乏激情，投入角色的程度還不夠，這有礙與學生進一步的交流，這也是自己性格上的一大缺點，也是今后努力的方向。

　　(一)課前準備充分，展示了教師的綜合素質

　　這都得益于我校對教師專業(yè)素質的培養(yǎng)和提升。在集體學習與個人學習相結合中使自己現代教育技術的運用不斷提高，才能在最短時間內作出有時效性，實用性強的教學課件，展示給學生;在集體教研活動和校推門課、研究課中不斷提高自己解決實際教學問題的能力;在"四項精煉"、"三個反思"中形成了課前二次備課、課后反思的良好教學研究習慣。運用現代教學思想主動調整舊教材的教學內容，以提高學生的音樂素養(yǎng)為教學目的;這次嘗試，使學生獲得了欣賞音樂的方法和能力的培養(yǎng)，了解了更豐富的世界藝術遺產，為其今后享受音樂打好基礎。

　　(二)學生對音樂課充滿興趣

　　"興趣是最好的老師。"如何使學生始終保持對音樂的熱情和學習興趣，是我一直努力的方向。這首要得益于學生在音樂考察、研究活動中對學生較全面的評價和課堂教學中對學生閃光點及時、恰當的評價。尤其是課堂教學中有時效性和針對性地評價，主要是教師針對學生在課堂上的反饋和學生的發(fā)言特點，有針對性、精心設計的評價，體現對音樂素養(yǎng)的提高，體現對學生個體發(fā)展的提高;這樣的評價將使學生從中受益。

　　在對學生的關注還不夠全面，這堂課上也喪失了不少教育學生的有利時機，這種時機轉瞬即失，只有不斷提高自己的教育教學水平，增強教育的智慧，才會更好的把握時機，使更多的學生受益，使更多的學生對學習音樂、享受音樂充滿興趣。

　　(三)加強學生基本功的訓練

　　學生對音樂活動充滿興趣，這對其終生享受音樂很有益，學生對音樂的理解有自己獨特的想法，這有助于音樂素養(yǎng)的提高，如何使學生擁有一幅動聽或自然的.歌喉，讓他們終生在使用音樂中感到快樂。

　　五年級的學生正處于生體的發(fā)育期，聲音變化將會很大，所以尤其要注意學生聲音的訓練;在與隋老師的交流中我感受到訓練學生輕聲演唱的重要性。這不僅是為學校合唱隊輸送人才，更重要的是讓學生能在聲音訓練中親身體驗到音樂的美，并逐步掌握用自然、甜美的聲音表現美的能力。在聲音的訓練中還可以從感性到理性的引導學生掌握音樂術語，提高學生的音樂素養(yǎng)。

　　經過自己的反思，使我對新課程的精神在實際教學中的運用、理解又進了一步，使課堂更具實效性。

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