音樂課心得體會必備【15篇】
當我們心中積累了不少感想和見解時，可以尋思將其寫進心得體會中，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么心得體會怎么寫才能感染讀者呢？下面是小編整理的音樂課心得體會，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂課心得體會1
信息化探究式教學是一種注重學生主體性和創(chuàng)造性的教學方式，通過利用信息技術工具和資源，引導學生主動參與、自主探究、合作互動，從而實現(xiàn)知識與實踐的結合。在我個人的教學實踐中，我深受到信息化探究式教學的啟發(fā)和影響，并得到了許多寶貴的心得體會。
首先，信息化探究式教學能夠激發(fā)學生的學習興趣和主動性。在傳統(tǒng)教學中，老師往往是知識的傳授者，而學生則比較被動。然而，在信息化探究式教學中，學生可以通過互聯(lián)網等多種信息渠道獲取知識，自主選擇學習資源，進行個性化學習。學生在實際操作中發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的過程中，會產生一種強烈的學習愿望。他們從被動的知識接受者轉變?yōu)橹鲃拥闹R探索者，提高了學習的主動性和積極性。
其次，信息化探究式教學能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和實踐能力。在信息化探究式教學中，學生需要運用各種信息技術工具和資源進行創(chuàng)新性思考和問題解決。在這個過程中，學生需要靈活運用所學知識，結合實際情境主動思考問題，尋找解決問題的策略和方法。通過實踐，學生不僅可以培養(yǎng)創(chuàng)新思維，還可以提升動手操作能力和解決實際問題的能力，為未來的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)打下堅實基礎。
第三，信息化探究式教學能夠促進學生的合作與交流。在傳統(tǒng)教學中，學生們往往是孤立地學習，彼此之間缺乏交流和互動。然而，在信息化技術的支持下，學生可以通過互聯(lián)網等渠道與其他同學進行交流和合作。他們可以一起研究問題、共同制定解決方案，并利用各種工具和平臺進行交流和展示。這種合作和交流的過程，培養(yǎng)了學生的團隊合作精神和溝通能力，增強了學生之間的互動和合作意識。
四，信息化探究式教學能夠提高學生的信息素養(yǎng)和綜合能力。在信息爆炸的時代，信息素養(yǎng)已經成為一種基本的生存能力和職業(yè)素養(yǎng)。信息化探究式教學通過信息技術的運用，讓學生能夠有效地獲取、評估和應用信息。此外，在解決實際問題的過程中，學生需要運用多學科知識進行綜合分析和判斷，培養(yǎng)學生的綜合能力和批判性思維。這種提升的信息素養(yǎng)和綜合能力，對學生的學習和未來的就業(yè)發(fā)展都具有重要意義。
最后，信息化探究式教學能夠提高教育教學的效果和質量。傳統(tǒng)教學中，往往重視知識的傳授和記憶，忽視了學生的實際運用和創(chuàng)造性思維。然而，信息化探究式教學注重學生的實踐和思考，更加貼近現(xiàn)實情境和學生的需求。通過信息化探究式教學，學生可以更加深入地理解和掌握知識，把學到的知識應用到實踐中，提高知識的運用能力。這種有效的教學方法和探索式的學習，能夠提高學生的`學習興趣和動力，使教育教學的效果和質量得到了提升。
總之，信息化探究式教學是一種積極探索的教學方式，它能夠激發(fā)學生的學習興趣和主動性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和實踐能力，促進學生的合作與交流，提高學生的信息素養(yǎng)和綜合能力，提高教育教學的質量和效果。未來，我們應該進一步探索信息化探究式教學的實踐模式，加強教師和學生的培訓，充分發(fā)揮信息技術在教育教學中的作用，推動教育的現(xiàn)代化和創(chuàng)新發(fā)展。
音樂課心得體會2
《藝術課程標準》20xx版明確指出：藝術課程所培養(yǎng)的藝術能力，不僅包括音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等不同門類藝術的基本知識和技能，還包括適應當今社會發(fā)展和學生終身發(fā)展所需要的基本能力。大家通過對義務教育藝術課程標準的深入解讀，對課程的目標，課程的性質等有了一些新的認識和理解。
一、要有感知與體驗的能力
藝術課中的體驗學習，就是讓學生在熟悉的生活情境中，特定的游戲中，增強他們對藝術學習的興趣，綜合發(fā)展學生多方面的藝術能力，通過不同形式的藝術表現(xiàn)，逐步培養(yǎng)學生的整合創(chuàng)新，跨越，轉換等多種能力，從而更好地促進人全面的發(fā)展。
二、增強課程中的互動體驗活動
音樂課中，我們可以采取以下的教學方式：一通過活動化的教學形式，為學生創(chuàng)設體驗的空間，培養(yǎng)學生的表現(xiàn)欲望，盡可能的多設計一些具有創(chuàng)造性，探索性的能夠提升學生藝術素養(yǎng)的活動，在教學中體現(xiàn)出人文性，綜合性，創(chuàng)造性和娛樂性。
三、以藝術學科為主體，加強與其他學科的融合
注重與其他學科的聯(lián)系，關注藝術與生活，自然，社會等關聯(lián)，傳遞人與自然和諧共生的理念，充分的融合姊妹藝術。在課堂中可以指導學生利用其他學科的知識、技能，促進音樂與姊妹藝術其他學科的聯(lián)系和融合。引導學生關注各類藝術活動，積極參加舞蹈，曲藝等節(jié)目的排演。
四、引導學生發(fā)現(xiàn)身邊的音樂
教師在教學中要引導學生關注身邊的聲音和音樂，激發(fā)他們對音樂的探究愿望，關注更多的聲音和音樂相關的現(xiàn)象，體會音樂與社會生活的'關系，主動參與音樂活動，引導學生對聲音和音樂的探究。
這次新課標的學習，每位教師對學科本質與教學把握有了更深的體會。讓每位學生在課堂上都能夠對藝術能力得到提升，讓教學過程成為一種愉悅的，積極的情感體驗，從而培養(yǎng)學生的藝術情感，引導學生學會表達創(chuàng)造獲得基本的藝術修養(yǎng)和藝術能力，把學生培養(yǎng)成為適應未來社會所需要的德智體美勞全面發(fā)展的人。
音樂課心得體會3
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師�。∽屛覍W到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現(xiàn)要從學生的表現(xiàn)中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
一、授課教師共存的優(yōu)點
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現(xiàn)了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
二、多媒體使用方面
充分發(fā)揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
三、音樂教師要善于把握一個“度”
1、注重把握學唱歌的`“度”。在聽課中發(fā)現(xiàn)，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現(xiàn)學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現(xiàn)“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現(xiàn)的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”�！皩W科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現(xiàn)學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂課心得體會4
音樂是人類文明發(fā)展的重要組成部分，也是我們生活中必不可少的一部分。而音樂教育作為培養(yǎng)學生藝術修養(yǎng)和自我情感表達的一種方式，應該在學校教育中占據重要地位。新課標的出臺，對于音樂教育提出了新的要求和挑戰(zhàn)。在參加音樂新課標培訓的過程中，我受益良多，深感新課標的理念和方法給我們的音樂教育帶來了巨大的變革和提升。
首先，培訓中讓我深感音樂教育的多元性和綜合性。傳統(tǒng)的音樂教育注重技巧的訓練，而新課標強調的是培養(yǎng)學生的音樂審美能力和創(chuàng)造力。在培訓中，我們學習了多種音樂教學法和藝術表現(xiàn)手段，如合唱、合奏、舞蹈等，以及音樂作品的演繹和創(chuàng)造。這不僅拓寬了我們對音樂的認識和理解，也為我們的教學提供了更多的可能性。我們可以根據學生的特點和需求創(chuàng)設豐富多樣的學習環(huán)境，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造性思維和想象力。
其次，在培訓中我深感新課標注重學生主體性和實踐性。學生在音樂教育中應該成為學習的主體和創(chuàng)造的主導者。在培訓中，我們學習了許多讓學生參與的音樂教學方法和教學設計。例如，學生可以通過合唱或合奏的形式，與老師一起演繹音樂作品，或者根據自己的理解和感受創(chuàng)作自己的音樂作品。這樣的教學方式不僅能夠激發(fā)學生的學習興趣，增強他們的參與與表達能力，還能夠培養(yǎng)他們的團隊合作精神和自我發(fā)展能力。
再次，培訓中的實踐教學讓我深感新課標注重音樂教育的實用性和情感教育。音樂是情感的'表達和情緒的宣泄，良好的音樂教育應該在培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)的同時，培養(yǎng)他們的情感態(tài)度和審美品味。培訓中，我們參與了許多實踐教學的活動，例如臨摹音樂作品、演繹音樂作品等。這些活動引導我們用心感受音樂的美，理解作品背后的情感，通過演繹和表達來體驗音樂的魅力。這些實踐活動不僅增強了我們對音樂的理解和感悟，也給我們的教學提供了寶貴的經驗。
最后，培訓中的反思與分享讓我深感新課標注重教師的專業(yè)素養(yǎng)和終身學習。音樂教育需要不斷更新的教育理念和專業(yè)知識，而作為教師，我們更需要積極主動地學習和反思自己的教學方式和方法。培訓中，我們除了學習新課標的相關內容和教學技巧，還有許多討論和分享的機會。我們分享自己的教學經驗和教學心得，互相學習和啟發(fā)。這種反思與分享的氛圍讓我們不僅有機會糾正自己的不足，也有機會從別人的經驗中獲益。
總而言之，培訓音樂新課標給我?guī)砹撕芏鄦⑹竞退伎�。新課標的理念和方法激發(fā)了我們教育的激情和創(chuàng)造力，注重學生主體性和實踐性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和情感審美能力，更加注重教師的專業(yè)素養(yǎng)和終身學習。這一切都為音樂教育帶來了更多的可能性和發(fā)展空間。未來，我將繼續(xù)努力學習，不斷提升自己的教育水平，為培養(yǎng)更多的音樂人才做出自己的貢獻。
音樂課心得體會5
通過學習《音樂課程標準》，我深刻認識到改革陳舊的教學方法是非常重要的。為了教好學生，必須采用科學、靈活的教育方法。新課程標準的指導和幫助是突破教學重點和難點的關鍵。在課堂中如何讓學生獲得知識和技能，如何激發(fā)同學們的學習熱情，如何使學生享受音樂藝術的情感審美，這些問題都需要依據新課程標準進行指導和實踐。對于任何學科的教學工作者來說，掌握基本功是至關重要的。我們應該立志不斷提高自己的教學水平，借鑒他人之長補自己之短。然而，基本功的提高并不是一日之功，需要不斷地努力和勤奮練習才能逐步取得進步。在唱歌的基礎上，我們應該讓學生感受音樂藝術的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界中自由地表達自己的情感和感受。這樣一來，師生共同參與的教學過程不僅能幫助同學們學習音樂知識和歌曲，同時也有益于他們身心健康的發(fā)展。在中小學階段，學生們將會學到各種學科的知識，并且具備多才多藝的高雅素質。
我通過對《小學音樂課程標準》的研究，發(fā)現(xiàn)其中包含十個基本理念。這些理念都是非常重要的精華，對我們的教學有很大的幫助。只要我們仔細品味，就能夠更好地應用它們。
1、以音樂審美為核心
音樂教學的核心理念應該圍繞著音樂審美展開，無論在何時何地，都能夠潛移默化地培養(yǎng)學生健全的人格和美好的情感。在學習音樂基礎知識和技能的過程中，應該將它們與音樂藝術的審美體驗相結合。音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學中，強調音樂情感體驗，根據音樂藝術的審美表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。
2、以興趣愛好為動力
興趣是學習音樂的原動力，也是保持對音樂的熱愛、享受音樂、并將音樂融入生活的前提條件。音樂課應該利用音樂所獨有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發(fā)展規(guī)律以及審美心理特點，通過多樣化的教學內容和生動活潑的教學形式，來激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。同時，在教學內容上，也要注重與學生的生活經驗相結合，并加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。
3、面向全體學生
不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動。
4、注重個性發(fā)展
每一個學生都應該享有探索音樂、發(fā)現(xiàn)音樂之美的權利。無論是怎樣的個性特點，都應該得到因材施教的關注和尊重。我們需要創(chuàng)造一個充滿生機和多樣性的音樂教學環(huán)境，鼓勵學生參與各種不同形式的音樂活動，展示自己的情感和智慧。只有這樣，才能真正為學生提供全面的音樂教育，讓他們有更多的機會和空間去發(fā)展自己的音樂才華和獨特魅力。
5、重視音樂實踐
音樂課教學的過程本質上是一種音樂藝術實踐。因此，在所有的音樂教學領域中，都應特別重視學生的藝術實踐能力，積極引導學生參與各種音樂活動和表演，讓學生通過實踐途徑深入了解音樂、感受音樂，并在實踐中不斷提升音樂表現(xiàn)能力，培養(yǎng)良好的'合作意識和團隊精神。音樂藝術實踐可以極大地增強學生的音樂表現(xiàn)自信心，使他們更加愿意展現(xiàn)自己的才華和個性。同時，藝術實踐也有助于激發(fā)學生對音樂的興趣和熱愛，培養(yǎng)他們長期堅持學習音樂的毅力和決心。鼓勵學生參與音樂藝術實踐，既可以滿足他們的審美需求，也可以為他們未來的學習和工作奠定良好的基礎。因此，作為一名音樂教育者，我們應該將音樂藝術實踐置于重要的位置，不斷探索創(chuàng)新的教學方式和方法，讓每一個學生都能充分發(fā)揮自己的潛力，成為真正的音樂表演者和創(chuàng)作者。
6、鼓勵音樂創(chuàng)造
中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發(fā)學生的創(chuàng)造潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內容、形式和情景，發(fā)展學生的想象力，增強學生的創(chuàng)造意識。對音樂創(chuàng)造活動的評價應主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。
7、提倡學科綜合
音樂教學的綜合包括不同領域之間的融合，如音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的結合；同時也涵蓋音樂與其他學科的交叉。在實施中，綜合應以音樂為主線，通過具體的音樂素材建立起與其他藝術門類及其他學科的聯(lián)系。
8、弘揚民族音樂
我們應該將我國各民族精美的傳統(tǒng)音樂作為音樂課教學內容的重點，通過學習民族音樂，讓學生更加了解和熱愛祖國的音樂文化，增強他們的民族意識和愛國主義情感。隨著時代的變遷和社會生活的發(fā)展，反映現(xiàn)代和當代社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品也同樣應該被納入到音樂課的教學范圍之內。
9、理解多元文化
世界和平與發(fā)展的實現(xiàn)需要我們理解和尊重不同民族的文化。我們不僅應該弘揚本民族的音樂，也要開闊視野，學習、理解并尊重世界其他國家和民族的音樂文化。通過音樂教育，讓學生樹立平等的多元文化價值觀，以便共享人類文明的所有優(yōu)秀成果。
10、完善評價機制
為了實現(xiàn)素質教育的目標，我們需要建立一個綜合評價機制，以音樂課程的價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點。評價應該覆蓋學生、教師和課程管理三個方面，并采用自評、互評和他評等多種形式。在評價指標方面，除了涵蓋音樂不同教學領域外，還應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。我們應該在動態(tài)的教學過程中善于利用評價機制，促進學生的發(fā)展，提高教師的教學水平和完善教學管理。
以往的音樂課中，我沒有充分重視弘揚民族音樂、理解多元文化、提倡學科整合這些方面的教學內容。在今后的課堂上，我會更加注重培養(yǎng)學生對于多元文化和民族音樂的認知和理解，同時加強學科整合，讓學生在音樂學習中不僅能夠獲得美感體驗，也能夠獲得跨學科的知識和技能的積累。
音樂課心得體會6
雖然已入深冬，但秋意盛濃，暖暖的陽光鋪灑在大學的校園里，在這里迎來了每四年一次的全國優(yōu)質課例展示觀摩活動，在區(qū)教研員陳文娟老師的帶隊下，我區(qū)部分中小學音樂教師參加了活動。在我校領導的支持下，我有幸成為了學員中的一名，特此感謝學校給我的這次學習機會。
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現(xiàn)深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現(xiàn)在的教學中也適當的加入了古箏，如《大�！芬徽n中，我運用了古箏的`各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現(xiàn)出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣、更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
音樂課心得體會7
音樂，作為一種通俗的藝術形式，有著深遠的影響力。在我接觸音樂的過程中，我深深地體會到它的魅力。無論是舒緩的古典音樂，還是火熱的搖滾樂，音樂都能帶給人們不同的情感體驗。通過音樂，我們可以感受到生活的美好和藝術的力量。在這篇文章中，我將分享我對音樂的心得體會。
首先，音樂讓我感受到了情感的力量。有時候，當我心情低落或煩躁不安時，我會選擇聽一些舒緩的音樂來放松自己。音樂能夠觸動我內心的柔軟之處，讓我找到平靜和安慰。相比之下，當我感到興奮或愉快時，我喜歡聽一些歡快的節(jié)奏強烈的音樂。它可以激發(fā)我的情緒，讓我更加投入到當下的場景中，感受到快樂和興奮的情感。音樂帶給我情感上的滿足，讓我更加豁達和幸福。
其次，音樂對于塑造個人的性格和品味也有著重要的影響。不同類型的音樂代表了不同的審美和價值觀。當我獨自沉浸在音樂的世界中時，我也在潛移默化地接受這些音樂所傳達的信息和情感。例如，當我聆聽古典音樂時，我能感受到其中的莊嚴和高雅，這也影響了我的性格和品位。音樂能夠開拓我的眼界，讓我更加欣賞不同種類的藝術形式，從而培養(yǎng)了我對美的追求和審美的鑒賞能力。
另外，音樂在社交中也起著重要的作用。在我參加各種集體活動時，音樂總是不可或缺的一部分。無論是同學聚會還是家庭聚會，音樂都會成為我與他人交流和溝通的橋梁。通過音樂，我能夠與他人分享情感和體驗，通過共同的喜好建立起更深厚的關系。有時候，我也會選擇與朋友一起演奏樂器或合唱，這不僅讓我提高了音樂技巧，還培養(yǎng)了我與他人合作的能力和團隊精神。音樂不僅是一種藝術形式，更是一種交流和溝通的'工具，能夠讓人們在社交中更加快樂和和諧。
此外，音樂不僅僅存在于我們的生活中，也承載著社會的文化與歷史。通過音樂，我能夠了解到不同國家和不同民族的文化傳統(tǒng)和歷史演變。世界各地的音樂風格獨特而多樣，反映了當地人民的生活方式和價值觀。通過學習和了解這些音樂形式，我也更能夠欣賞不同文化背景下的嶄新視角和豐富內涵。音樂作為一種藝術傳承的形式，承載著人類智慧和情感的積淀，是我們文化遺產中不可或缺的一部分。
綜上所述，音樂對我來說不僅是一種藝術形式，更是一種情感的表達和體驗。它能夠帶給我快樂和滿足，影響我的性格和品味，幫助我與他人建立更深厚的關系，并讓我了解不同的文化和歷史。音樂是一種獨特而美妙的語言，它超越了文字和語言的限制，能夠跨越國界和文化，與人們的內心進行對話。無論是彈奏樂器、欣賞演唱會還是聽一首播放的歌曲，音樂都能夠帶給我無窮的樂趣和啟迪。通過音樂，我獲得了不僅僅是一種藝術的享受，更是一種精神的愉悅和啟迪。
音樂課心得體會8
近年來，新課標在我國教育界引起了廣泛的爭議和討論。在過去的幾年里，我作為一名教師也參與了新課標的研討和實踐工作。通過這段時間的實踐和反思，我深刻認識到了新課標對于學生學習和教師教學的影響。在這篇文章中，我將分享一些我對新課標的體會和心得。
首先，新課標注重學生的主體性和能力的培養(yǎng)。相比于過去的課程標準，新課標更注重培養(yǎng)學生的能力和綜合素質，而不僅僅是單純的知識傳授。在實施新課標的過程中，我發(fā)現(xiàn)學生更加注重主動學習和自主思考，他們更加愿意參與到教學活動中來，展現(xiàn)自己的個性和才華。而這也激發(fā)了我作為教師的創(chuàng)新能力和激情，我更加注重培養(yǎng)學生的學習興趣和學習方法，尊重和關注每個學生的發(fā)展?jié)摿Α?/p>
其次，新課標強調跨學科和綜合性的教學方法。新課標要求教師在教學中更多地引導學生進行跨學科的思考和學習，鼓勵學生將不同學科的知識進行整合和綜合應用。這不僅拓寬了學生的學習視野，也增強了他們的綜合能力和解決問題的能力。同時，教師在教學中需要靈活運用不同的教學方法和手段，激發(fā)學生的學習興趣和積極性。這對于教師的專業(yè)發(fā)展提出了更高的要求，也給學生帶來了更大的學習空間和發(fā)展機會。
第三，新課標注重學生的個性化和多元化發(fā)展。新課標要求教師在教學中要充分尊重和關注學生的個體差異，注重培養(yǎng)學生的獨立思考和自主學習的能力。在實施新課標的過程中，我發(fā)現(xiàn)每個學生都有其獨特的學習風格和學習速度，他們對教學內容的`理解和應用也不盡相同。因此，在教學中，我更注重給予學生充分的探索和實踐的機會，鼓勵他們表達自己的觀點和意見，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新能力和問題解決能力。
第四，新課標強調生活化和實踐化的教學內容。新課標要求教學內容緊貼學生的生活和實際，注重培養(yǎng)學生的實際應用能力。在我自己的教學實踐中，我更注重引導學生將所學的知識與實際生活相結合，通過實踐活動來提高學生的學習效果和應用能力。例如，在語文教學中，我會組織學生進行文學閱讀和寫作實踐，讓學生親身感受到語言的魅力和表達的樂趣。通過這樣的實踐，學生不僅能夠提高自己的語文能力，還能夠培養(yǎng)自己的情感和審美能力。
最后，新課標要求教師加強自身素質和專業(yè)發(fā)展。新課標對教師的要求更高，要求教師不僅要有扎實的學科知識和教學經驗，還要具備良好的教學能力和教育理念。通過這段時間的實踐，我深感自己還有很多需要提高的地方。因此，我將繼續(xù)學習和研究新課標的內容和要求，加強自己的專業(yè)素養(yǎng)和教學能力，以更好地服務于學生的學習和發(fā)展。
總之，新課標分享心得體會的過程是我個人教育理念和教學實踐的更新和提升的過程。新課標的實施給予了我更多的思考和探索的機會，也讓我更加深刻地認識到教育的重要性和使命感。在今后的教學中，我將繼續(xù)努力，不斷提高自己的教學能力和專業(yè)素養(yǎng)，為學生的全面發(fā)展貢獻自己的一份力量。
音樂課心得體會9
本學期有幸參加了中小學音樂“銜接教學”教研活動和中學音樂第一學科組活動，這兩次活動讓我受益匪淺，我不僅獲得了一些老教師多年來積累的教學經驗，更讓我第一次接觸到了很多新鮮的教學模式。現(xiàn)談談自己的一些聽課后的體會和大家一起分享。
一、欣賞課的蓬勃發(fā)展
我們在教學過程中，常常認為上欣賞課有難度。兩次活動中精彩紛呈的課堂，在我看來，反而都是欣賞課。在這里教師的個人素質就顯得尤為重要了，怎樣深刻的去挖掘教材，結合學生的特點去設計教學活動，引導學生參與、體驗、律動音樂。這就要求教師在備課過程中，教師的“耳朵”要靈、“思維”要活，通過反復的聽賞，把握音樂要素，去激發(fā)學生興趣，關注學生的感受。
二、教師的基本功扎實
教師的專業(yè)技能是決定課堂教學的優(yōu)劣的重要因素之一。比如音樂教師唱、彈、跳要有拿手絕活。例如《野蜂飛舞》一課中孫歌教師精湛的琴技；《剪彩波爾卡》中教師精彩的圖譜演繹；《走進歌劇》中教師美妙的歌聲都留給了我很深刻的印象。
三、教師對教材的把握
理解教材是上好課的必要前提，重點、難點的把握與突破是課堂教學的重中之重，而教學環(huán)節(jié)的設計更好比是知識的骨架。因此作為一名優(yōu)秀的教師，在熟練運用這三種能力方面都有自己獨特的方式。
四、教師對課堂流程的`把握
教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構建，才能理清課堂的脈絡，不致造成學生思維的混亂。在《野蜂飛舞》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用視唱、律動、圖譜，將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化，發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合，將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
通過這次活動我也身感自身的不足，在今后的學習中我要努力彌補自己的不足，努力提高自己的業(yè)務素質。
音樂課心得體會10
通過這次學習在如何有效開展幼兒園音樂教學方面，我受益良多。音樂活動是實施美育的重要途徑，幼兒園中應發(fā)揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的養(yǎng)成。幼兒音樂的表現(xiàn)能力實在大膽表現(xiàn)的過程中逐漸發(fā)展起來的，幼兒的創(chuàng)作和作品是他們在表達自己的認識和情感的重要方式。教師的作用應該主要在于激發(fā)幼兒感受美、表現(xiàn)美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自己表達和創(chuàng)造的快樂。幼兒自主性的創(chuàng)作，充分地表現(xiàn)自己對周圍世界的看法，大膽流露自己的情感，使幼兒在這一過程中得到極大的滿足和快樂。新《綱要》指出：“尊重每個幼兒的想法和創(chuàng)造，肯定和接納他們的獨特的審美和表現(xiàn)方式，分享他們創(chuàng)造的快樂”。所以如何有效的開展幼兒園的音樂教學活動呢？
一、拉近距離，引起情感共鳴
一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態(tài)語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。
二、創(chuàng)設意境，提高歌曲表達力
如何培養(yǎng)幼兒對歌曲的表達力呢？
1、講述故事，引發(fā)興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節(jié)、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統(tǒng)的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的——這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染，激發(fā)欲望每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢？這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節(jié)課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣；第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面；而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面——這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發(fā)了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節(jié)奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。
三、提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺，提高幼兒的音樂表現(xiàn)能力。
喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現(xiàn)的舞臺，為幼兒播放幼兒喜歡的音樂，幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現(xiàn)自己。當然，音樂的表現(xiàn)手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發(fā)幼兒了的創(chuàng)新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現(xiàn)方法。從而更好的發(fā)展了幼兒的創(chuàng)新能力。
通過研究發(fā)現(xiàn)，幼兒不但喜歡上了音樂，而且在音樂的熏陶下，幼兒的自制能力得到了提高，而且不同音樂的熏陶使幼兒的思維得到了鍛煉，音樂的感受能力得到了培養(yǎng)，良好的`傾聽習慣得到了鞏固，幼兒的思維開拓了，課堂氣氛也活躍了，在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題，找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。因此說，教師在活動中要善于引導、善于發(fā)現(xiàn)、善于為幼兒提供表現(xiàn)和鍛煉的機會，使幼兒在輕松愉快的環(huán)境中身心得到和諧的發(fā)展，能力得到不同的提高。
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操，還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
傳統(tǒng)的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家，如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，使德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節(jié)次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
我所教的是小學四年級的音樂課程，四年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明活潑的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對于四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發(fā)揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、指導學會聆聽音樂
音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節(jié)奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是審美能力的基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲，掌握基本的旋律和節(jié)奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。
二、指導學生熟讀歌詞，并做情緒處理。
在聽一遍歌曲之后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容，表達的的思想內容和活動情節(jié)并進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現(xiàn)如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、游戲、表演激發(fā)學生學習興趣
小學生天性好動。利用他們這一特點，把游戲和表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，也是一首游戲歌曲。歌詞簡單易懂，就是要求小朋友們邀請別人來玩游戲，小孩子表現(xiàn)欲強，這堂課中能積極參與，并且能訓練他們的反應能力，叫到誰誰就來比賽，為自己組爭光，既能活躍課堂、小孩得到鍛煉，而且在輕松快樂的游戲中學會了歌曲，又能增強他們的集體榮譽感。
四、運用已有條件教學，提高學生興趣
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意
占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率。
目前來說感覺收獲還是很大的，但是也有很多方面還做的不足，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經�；仡�，以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。
音樂課心得體會11
憂郁音樂一直以來都是我心靈的寄托，我深深地被它的旋律和歌詞所吸引。這種音樂不僅可以讓我沉浸于自己的情感世界中，也能讓我與他人分享并減輕心理壓力。我想分享我的心得體會，希望能夠讓更多人了解憂郁音樂的美妙與療愈，通過它找到內心的寧靜與釋放。
第二段：音樂的歸宿。
對于許多人來說，憂郁音樂是一種能夠表達內心深處情感的出口。在歡樂之外，我們都會遇到各種各樣的困擾和挫折。當我陷入低潮的時候，只要找到一首配得上自己心情的歌曲，就仿佛找到了一種可以傾訴的伴侶。在黑暗的長夜中，憂郁音樂成為了我的心靈歸宿，它的旋律和歌詞能夠讓我釋放情感、傾訴痛苦、暫時擺脫壓力。
第三段：寄托與共鳴。
盡管憂郁音樂帶來了痛苦，但它同時也有著療愈的力量。與一群有著相似經歷的人分享憂郁音樂，能夠激發(fā)彼此的共鳴與理解。在音樂中，我們找到了一個互相傾訴與支持的群體。而憂郁音樂的歌詞中蘊含的情感，也能夠引發(fā)我們內心深處的共鳴。每一次音樂的分享，都是一種療愈的體驗，不再感到孤單，而是感到自己并不是唯一一個受傷的靈魂。
第四段：情緒的釋放與宣泄。
憂郁音樂對于我來說，是情緒的.一種釋放與宣泄方式。當我遇到挫折和困擾時，我會選擇心煩意亂地打開音樂播放器，聆聽那些讓心情舒緩的曲調。在音樂中，我不再抑制自己的情緒，而是允許自己真實地感受和表達。有時哭泣是一種解脫，通過音樂中的共鳴，我能夠將心中的痛苦逐漸釋放出來，讓自己重新恢復平衡。
第五段：內心的寧靜與療愈。
聽取憂郁音樂也讓我感受到內心的寧靜與療愈。有時候，憂郁音樂并不只是痛苦和憂傷，它也能夠引領我們進入一種平和的心境。在沉浸于旋律中，我能夠感受到內心的靜謐與寧靜，找到自己的平衡與力量。這就是憂郁音樂帶給我的療愈之處，讓我得以重新調整心態(tài)，更好地面對生活。
總結：通過分享音樂，我越來越感受到憂郁音樂的獨特之處。它不僅是一種表達情感的出口，也是一種尋找心靈歸宿和療愈的方式。憂郁音樂的美妙與療愈能夠幫助我們釋放情緒、與人分享、釋放壓力，找到內心的寧靜與療愈。我希望通過我的分享，讓更多人了解并嘗試憂郁音樂，從中尋找到屬于自己的療愈之處。
音樂課心得體會12
20xx年4月21日，教育部在新聞發(fā)布會上對于20xx年新課標作出說明，并且確定將在今年秋季學期實行。作為一名音樂教師，認真仔細研讀新課標是自己的責任所在，對（20xx版）音樂新課標解讀如下：
1、堅持以美育人
以落實核心素養(yǎng)為主線，引導學生積極參與各類藝術活動，感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美，豐富審美體驗，學習和領會中華民族藝術精髓，增強中華民族自信心與自豪感，了解世界文化的多樣性，開闊藝術視野。充分發(fā)揮藝術課程在培育學生審美和人文培養(yǎng)中的重要作用。
2、重視藝術體驗
重視學生在學習過程中的藝木感知及情感體驗，激發(fā)學生參與藝木活動的興趣和熱情，使學生在欣賞、表現(xiàn)，創(chuàng)造、聯(lián)系、融合的過程中，形成豐富、健康的審美情趣；強調藝術課程的實踐導向，使學生在以藝術體驗為核心的多樣化實踐中，提高藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造能力。
3、突出課程綜合
以各藝木學科為主體，加強與其他藝術的融合，重視藝術與其他學科的.聯(lián)系，充分發(fā)揮協(xié)同育人功能，注重藝木與自然、生活、社會、科技的關聯(lián)，汲取豐富的審美教育元素，傳遞人與自然和諧共生理念，促進學生身心健康全面發(fā)展。
音樂課心得體會13
音樂是一種全球通用的語言，可以打破國界，超越文化差異，讓人們用最直接的方式觸及靈魂，溝通情感。音樂也是一種交流的媒介，通過音樂分享，我們可以讓更多的人了解和享受到優(yōu)秀的音樂作品。在這篇文章中，我將分享自己在音樂分享方面的一些心得和體會。
音樂分享不僅是為了讓更多人聽到好聽的音樂，更是一種價值觀的分享。音樂是一種文化遺產，每一首歌曲都記錄了某種人類情感或經歷。在音樂分享的過程中，我們不僅僅是單純地推薦一首歌，也在分享自己的情感體驗，傳遞自己的價值觀。這也使得音樂分享具有了社交的意義，可以促進社區(qū)內成員之間情感的溝通和交流。
第三段：如何分享音樂。
分享音樂有多種方式，比如通過社交媒體，在個人博客上推薦歌曲，或是向身邊的朋友推薦。我通常會選擇在社交媒體上分享，通過發(fā)表自己的文章或微博，上傳歌單，分享自己的聽歌心得。同時，我也會參與各種音樂分享活動，比如推薦優(yōu)秀歌曲、評選音樂榜單等活動。通過這些方式，我能夠更好地分享自己的音樂和聽歌體驗。
音樂分享的過程中，不僅可以讓更多人了解和欣賞到優(yōu)秀的.音樂作品，更可以促進自我成長。分享音樂可以讓我們更深刻地理解自己的情感體驗，幫助我們打開心扉，表達內在的情感。同時，在分享的過程中，也可以遇到和自己理解一樣的朋友，共同探討音樂，分享經驗，豐富自己的知識和體驗。這些都對自己的成長和發(fā)展有著積極的促進作用。
第五段：總結。
音樂分享不僅僅是推薦一首好聽的歌曲，更是一種情感和價值的分享，可以促進社交和個人成長。在音樂分享的過程中，我們需要用心去理解不同的音樂文化、不同的音樂類型，從而豐富自己的知識和經驗。同時，我們也需要保持謙虛、開放的態(tài)度，因為每個人的音樂情感和經歷都是獨特的，需要相互尊重、傾聽和理解。只有這樣，我們才能在音樂分享中獲得更多的樂趣和收獲。
音樂課心得體會14
一、課標與大綱的區(qū)別
大綱是依據學科的內容來確定的，要知道教什么，照學科的體系設計，是教學的依據；而課程標準卻側重于按學生所要達到的程度來定，是指學生學什么，是對學生知識、技術、能力、文化等諸方面應達到的程度的要求。
二、課程標準拓展了音樂教育的使命
課程標準，擺在我們面前的不是音樂和音樂作品，而是人的各種可塑造的能力。教師要敢于培養(yǎng)自信的學生。不要把生活中的藝術看成是舞臺上的藝術，我們不是在培養(yǎng)音樂專業(yè)人才，是要面向全體學生，每一個學生都參與進來關注自己，讓學生通過音樂學科的學習，能夠在德育、智育、體育、美育方面全面發(fā)展，從中體會快樂，提高他們的生活質量。
三、關于學科的綜合
綜合不等于綜合課，它是一種教育觀念。從單一的發(fā)展到人的全面和諧發(fā)展這叫綜合，使人格的發(fā)展能夠完整。音樂的綜合以后不是專業(yè)體系而是學生需要的學習領域。
1、是以音樂為本的綜合，在使用綜合時不能偏離音樂體驗。
2、音樂各個內容的綜合，連音樂課中的音響都有教學的價值。
3、藝術各門類的綜合：即音美的綜合及與其它學科的綜合，如地理、歷史、社會等學科。
四、樹立以審美體驗為核心的教學思想
以美育為基本屬性的音樂學科，在藝術教育教學形式與過程中，與其他學科有著顯著的區(qū)別。那就是：淡化教育活動中那種赤裸裸的知識傳遞過程，代之以師生雙方主動投入，相互吸引的情感交流活動，并視這種活動本身為教育目的之一。那么應如何進行審美教育呢？
1、注意揭示音樂作品的表現(xiàn)力。
2、音樂學習的主要內容是揭示音樂要素在音樂教育中的作用，不能用死記硬背的.方式進行。
3、要強調概念和音響的統(tǒng)一，不要通過文字做記憶。
4、情感體驗貫穿于教學之中，人類所有情感都會在音樂中體現(xiàn)。
通過讀書我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那么，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節(jié)新授課，課程標準怎么設計，教學目標怎么選擇，教學重、難點怎么解決和突破，師生互動怎么處理，課后教學怎么總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。
另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)基本功都要勝任你所教的專業(yè)，不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業(yè)基本功的訓練在課堂上顯得多么重要，我們要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認為應該包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法；還包括聽、說、唱、寫、做。
聽主要是指應該學會傾聽，這是一項交際的基本技能，主要指師生間與生生間的相互傾聽，我覺得學會傾聽，可以提高課堂的有效性；
說（朗誦）應該是指普通話水平，并包含課堂表達、講解，如果教師課堂說出的話學生不明白，那肯定會影響課堂教學的有效性；
唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應還是應該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對于發(fā)聲不準的樂句和節(jié)奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的學生學會。在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以后，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發(fā)展。
音樂課心得體會15
音樂課程標準指出：興趣是學習音樂的根本動力和終身學習音樂的必要前提。在教學中，要根據學生身心發(fā)展規(guī)律，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣，不斷提高音樂素養(yǎng)，豐富精神生活。小學生音樂興趣的培養(yǎng)至關重要，作為一名音樂教師，如何培養(yǎng)學生學習音樂的興趣值得我們思考。根據自己的教學經驗，我認為要做好以下幾點：
一、以教師的個人魅力吸引學生，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
親其師，信其道。一般來說，學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力，那么學生的學習一定會是積極的、愉快的。作為一名有魅力的教師，首先自己要有過硬的專業(yè)素養(yǎng)，其次要有高尚的師德，這樣才能吸引學生。此外，音樂教師應保持良好的自身情緒，不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的情緒；其次，還要注意自己的語言藝術，要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環(huán)境中，從而拉近學生與教師之間的距離，讓學生與教師走得更近，這樣學生才能喜歡上音樂課，從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
二、運用音樂游戲與律動，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
小學生的心理特點是以形象思維為主，模仿能力強，天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說：“同學們，現(xiàn)在我們一起來玩一個游戲，好嗎？”教室里一下子就沸騰起來，孩子們一個個盯著老師，參與的欲望也很強烈。節(jié)奏較強的音樂，教師在教學中可以融合節(jié)奏訓練，如把各種動物的叫聲模擬成節(jié)奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現(xiàn)欲望又培養(yǎng)了他們參與的興趣，同時，還調動了他們的主動性，活躍了課堂氣氛。像《牽�；ù道取贰ⅰ冻�，跳呀》這一類的歌曲，我則利用律動的形式讓學生演唱，鼓勵他們動起來，學生會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創(chuàng)設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養(yǎng)。
三、借助多媒體等多種教學手段，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
在音樂教學中，往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料，如果教師僅僅依靠教科書，或者是板書，不僅耗費精力，而且學生學習的興趣不高，直接影響教學的效果，教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計制作出來，在教學中巧妙的使用，這樣將給學生視覺上產生刺激，從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽牛花當喇叭》這一樂曲時，可以引入視頻教學，讓學生一邊欣賞《牽�；ó斃取返奈璧�，一邊聆聽《牽牛花當喇叭》的樂曲，使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽牛花當喇叭》這一首歌曲有一個整體的認識，最后，教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創(chuàng)造性，又讓孩子們在歡樂、活潑的'氣氛中積極主動地學會了歌曲，有利于培養(yǎng)學生對音樂的興趣。
四、開展豐富多彩的課外活動，培養(yǎng)學生學習音樂的興趣。
音樂是素質教育的重要組成部分，是實施美育的重要途徑，是培養(yǎng)學生正確審美觀的手段，能讓學生在學習中懂得創(chuàng)造美、表現(xiàn)美、欣賞美。因此，音樂教師要堅持上好每一節(jié)音樂課，利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲，豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然資源在班級或者學校開展有利于培養(yǎng)孩子們音樂興趣的活動，形式應多種多樣，如讓孩子們自己創(chuàng)作響板、碰鈴、沙錘等，自由組成小樂隊進行演奏。此外，還可以利用傳統(tǒng)節(jié)日在班級或者學校舉行文藝匯演，為孩子們提供一個表現(xiàn)美的平臺，從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到：“對于音樂學習來說，知識也好，技能也好，整體音樂素養(yǎng)也好，均離不開音樂興趣這個根本的源泉�！蔽覀儜浞种匾晫W生音樂興趣的培養(yǎng)，只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。
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